MAP

Bible v obrazech doprovázející konkláve

Výstraha Soudného dne, velikost Stvoření. Fresky v Sixtinské kapli pomáhají kardinálům uvědomit si vážnou odpovědnost, která jim byla svěřena. Ředitelka ղپáských muzeí Barbara Jatta: „Sixtinská kaple je pokladnicí umění, ale především je to místo modlitby".

Paolo Ondarza – Vatikán

„Varování pro kardinály shromážděné v konkláve“, připomenutí ‚duchovní odpovědnosti jejich hlasu“. Těmito slovy komentuje ředitelka Vatikánských muzeí Barbara Jatta Michelangelovy fresky Poslední soud a klenbu Sixtinské kaple. Příležitost k tomu poskytla konference s novináři uspořádaná v předvečer zahájení konkláve ve Vatikánské tiskové kanceláři.

Stěna, která sahá do nekonečna

„Univerzální ikona, s níž jsou často ztotožňována Vatikánská muzea, „magnetická přitažlivost“ s velkou „vizuální silou“, v „prostoru bez krajiny a na pozadí modré barvy lapis lazuli“, velká freska na stěně za oltářem Cappella Magna, tak nazvané na rozdíl od Cappella Paolina zvané Parva, upoutá i děsí": jeho realizace v letech 1536 až 1541 zabrala šedesátiletému Michelangelovi v „465 dnech tvrdé práce".

Parusia“ je podle Barbary Jatty správný termín pro popis této velké fresky. Zobrazuje totiž poslední příchod Krista na zem, aby soudil živé i mrtvé, „aby navždy smazal svět, čas, dějiny. Kdo se dívá na Poslední soud, má dojem, že tu není žádná zeď, ale že se jeho pohled otevírá do nekonečného prostoru tvořeného chladným modrým vzduchem".

Sixtinská kaple na rytině Ambrogia Brambilly zobrazující slavnostní mši z roku 1582

Dojetí Pavla III. před odhalenou freskou

„Michelangelo dokázal mimořádně účinně vyjádřit teologickou nejistotu Parusie. Před velkou freskou Michelangela člověk zažívá strašlivý pocit“. Musel to zažít i Pavel III. Farnese, domnívá se ředitelka Vatikánských muzeí, „když v říjnu roku 1541, v předvečer svátku Všech svatých, poklekl zděšený se slzami v očích, když byl odhalen Poslední soud“.

Klenba Sixtinské kaple, božský průvodce pro nástupce svatého Petra

„Bezkonkurenční atrakce“, vytvořená asi třicet let dříve Michelangelem na zakázku papeže Julia II. v letech 1508–1512, je klenba Sixtinské kaple. „Každý detail, od stvoření Adama po oddělení světla od tmy“, poznamenala Barbara Jatta, „odkazuje na konečný smysl poslání" kardinálů shromážděných v konkláve: „vést církev pod záštitou božského stvoření s vědomím nesmírnosti úkolu, který jim byl svěřen".

Malířská symfonie mezi duchem a tělem

Fresky na klenbě, které nahradily původní hvězdnou oblohu namalovanou Pierem Matteem d'Ameliou v originálním projektu Sixta IV., strýce Julia II., nejsou jen uměleckým dílem, ale „symfonií těl a pohybů“: „svědectvím vztahu mezi člověkem a nekonečnem; ten, kdo vzhlédne k tomuto velkolepému dílu, je okamžitě uchvácen silou biblického příběhu, monumentálními postavami, které jako by vzdorovaly gravitaci a vznášely se v ideálním prostoru světla a barev“.

Geniální vize Michelangela dala malířskou podobu titánským postavám, oživeným bezprecedentní plastickou silou, které, jak dodala ředitelka Vatikánských muzeí, „vyzařují intenzivní spiritualitu a každou scénu proměňují v moment hluboké reflexe nad podstatou lidského a božského“.

Restaurování, které odhalilo skutečnou Sixtinskou kapli

Nelze opomenout ani „restaurování století“, které bylo dokončeno v roce 1994 pod vedením Restaurátorské dílny Vatikánských muzeí pod řízením Gianluigiho Colalucciho a „vrátilo tomuto dílu původní zářivost barev, zbavilo ho staletí nátěrů, prachu a temnoty, které nás nutily dívat se na fresky „jako přes zakouřené sklo". Díky této intervenci můžeme dnes obdivovat klenbu Sixtinské kaple tak, jak ji Michelangelo zamýšlel: jako oslavu života, světla a božství, která i nadále udivuje a inspiruje každou generaci návštěvníků“.

Podobně konzervační zásah provedený na „Soudném dni“, jak upřesnila Barbara Jatta, „vrátil fresce původní barevnost, což umožňuje její optimální vnímání, které již není narušeno staletími sazí a nátěrů“.

Ale „Sixtinská kaple“ neznamená jen „Michelangelo“. S délkou přes 40 metrů, šířkou 13 metrů a výškou 20 metrů je tato místnost, která je vyhledávaným cílem turistů ve Vatikánských muzeích, ale především místem modlitby určeným k volbě papežů, také pokladnicí mistrovských děl umělců 15. století. Jedná se o fresky, které se vinou po stěnách a byly vytvořeny v letech 1481 až 1483 nejvýznamnějšími umělci Umbrie a Toskánska té doby na objednávku Sixta IV. Della Rovere. Zobrazují příběhy Krista a Mojžíše a jejich autory jsou Signorelli, Ghirlandaio, Botticelli a Perugino. Nejvýznamnějším dílem pro kardinály volitele je pravděpodobně Peruginovo dílo Předání klíčů.

Barbara Jatta je označuje za „Bibli v obrazech“ a zdůrazňuje jejich téměř filmový efekt a připomíná prvního papeže zvoleného v Sixtinské kapli: Alexandra VI. Borgiu v roce 1492. Pokud jsme dnes „bombardováni obrazy“, v době, kdy byla Sixtinská kaple zdobena, musel být efekt fresek pro publikum zvyklé pouze na reprodukce kreseb nebo černobílých rytin ohromující.

 

8. května 2025, 11:03